1972年，中国现代文学史上著名的文学家、诗人郭沫若对唐代两位伟大的诗人李白和杜甫进行了深入的对比研究。这一年，他不仅重新审视了两位诗人的文学作品，也从历史的角度分析了他们不同的生活背景、创作动机以及艺术风格，为后世的文学评论家提供了丰富的研究资料。
李白，被誉为“诗仙”，其作品以豪放不羁、意境超远而著称。他的诗歌多采用夸张与想象，抒发自己对自由生活的向往和对现实束缚的不满。李白的诗篇中常带有浓厚的个人主义色彩，以及对自然美景的热爱和对英雄理想的追求。
相比之下，杜甫则被尊称为“诗圣”，其诗作深刻地反映了社会现实，尤其是战乱给人民带来的苦难。杜甫的诗风朴实、沉郁，充满了对社会现实的关注和对民众疾苦的同情。他的作品更多地展现了一位诗人的社会责任感和深沉的人文关怀。
郭沫若在1972年的研究中指出，尽管李白和杜甫生活在同一时代，但他们的诗歌却呈现出截然不同的风格和主题。这不仅仅是因为个人性格和审美趣味的差异，更是因为他们所处的社会环境和个人经历的不同。
在郭沫若看来，李白的诗歌是对理想境界的追求，反映了他超凡脱俗的个性和对自由人生的无限向往。而杜甫的诗作则是对现实世界的深刻反思，表现了他对社会矛盾和人民苦难的深切关注。这种差异使得两位诗人在中国文学史上各具特色，各自发光。
通过对比分析，郭沫若进一步强调了文学作品与社会环境之间的紧密联系。他认为，无论是李白的浪漫主义还是杜甫的现实主义，都是唐代社会复杂多变的历史条件下的产物。他们的诗歌不仅是个人情感的抒发，更是那个时代精神风貌的真实写照。
郭沫若在1972年对李白与杜甫的对比研究，不仅为我们揭示了两位伟大诗人的艺术成就，也让我们对那个时代的文学与社会有了更深刻的理解。这一研究至今仍对文学界产生着深远的影响。