在中国文学史上，北宋时期的苏轼（1037-1101）以其卓越的文学成就和独特的个人魅力占据了举足轻重的地位。作为一位多才多艺的文化巨匠，他不仅在诗、词、散文等领域都有杰出的表现，而且在书法和绘画上也留下了深远的影响。苏轼是宋代文人画派的重要代表人物之一，其诗歌创作更是集豪放与婉约于一身，形成了自己独特的艺术风格。下面将深入探讨苏轼作为诗人的风格归属和代表作。
关于苏轼的诗歌风格，我们可以将其概括为“豪放派”的代表。豪放派是中国宋词的一个重要流派，与婉约派形成鲜明对比。豪放派的词风强调直抒胸臆，情感真挚而强烈，形式自由奔放，不拘泥于传统的格律束缚。苏轼的诗作正体现了这种风格特点，尤其是他的一些词作，如《念奴娇·赤壁怀古》、《江城子·密州出猎》等，都展现了其豪迈的情感和宽广的胸怀。
苏轼的诗歌虽然以豪放为主要特色，但他也不乏婉约之作。例如他的《水调歌头·明月几时有》便是一首脍炙人口的婉约派佳作。在这首诗中，苏轼通过对月亮的描写，表达了对远方亲人的思念之情，情感细腻而深沉。
至于代表作，苏轼的诗歌作品丰富多彩，其中最著名的包括《东坡志林》、《苏东坡全集》等。在这些作品中，我们可以看到苏轼对自然美景的独特感悟，对人生哲理的深刻思考，以及对友情、亲情的珍视。特别是他的《念奴娇·赤壁怀古》，不仅描绘了壮丽的江景，还通过对赤壁之战的回忆，抒发了作者对历史的感慨和对英雄的怀念。这首诗被认为是苏轼诗歌创作的巅峰之作，也是中国古典文学中的名篇。
苏轼是一位跨越了豪放与婉约界限的诗人，他的诗歌创作既有激昂的情感表达，又有细腻的情感描摹。无论是在豪放的词作中展现的壮阔景象，还是在婉约的诗句里流露的深情款款，苏轼都能以其独到的艺术手法打动读者的心。他的代表作不仅展示了他个人的文学才华，也反映了宋代文化和社会的风貌，至今仍然广受喜爱并被后人传颂。